Nahui Olin: Sexualidad, deseo y arte

Resumen

Gracias a dos décadas de esfuerzos, descubrimientos e investigaciones de todo tipo llevadas a cabo por sus primeros biógrafos, los estudiosos posteriores corren el riesgo de desvincular a Nahui Olin de su tiempo y contexto: el México posrevolucionario. El propósito de este análisis es adoptar un enfoque que se mantenga coherente con su época y circunstancias nacionales. Desde una perspectiva libertaria, Carmen Mondragón (Nahui Olin) abrazó su propia visión como principio rector, moldeando su vida y su arte a través de una introspección libre, rechazando normas obsoletas que ella misma trascendió. Al hacerlo, desafió abiertamente a una sociedad plagada de prejuicios arcaicos y superficiales. Reivindicar el papel de Nahui Olin en la sociedad implica reconocerla como una precursora de la teoría feminista en México. Para ello, esta investigación se fundamenta en la teoría de género de Judith Butler y su concepto de performatividad, lo que permite un diálogo entre las propuestas artísticas de Carmen Mondragón y el entorno creativo que la llevó a desarrollar diversas expresiones artísticas e ideologías feministas aplicables a su contexto social. La investigación cualitativa juega un papel crucial en este estudio de caso, centrándose en el período posrevolucionario y en los entornos sociales moldeados por el machismo. Durante décadas, el arte femenino fue marginado, ya que el arte nacionalista estaba dominado por hombres que impusieron normas masculinas y visiones distorsionadas del papel de la mujer a lo largo de la historia.